Клас Олденбург: Мякий унітаз і морозиво на будинку – памятник побуті

204

Woman | 29 січня 2019 року, 18:53

Вчора, 28 січня, свій 90-річний ювілей святкує живий класик поп-арту Клас Олденбург. Протягом десятиліть він створював величезні химерні скульптури — пам’ятники буденним речам. Його ріжок з морозивом висів догори ногами, а тюбик із зубною пастою спирався на выдавленное вміст. Розповідаємо, як Олденбург змішав мистецтво з «повсякденному нісенітницею» і як збулося передбачення ворожки.

Ганьба сім’ї

Майбутній художник і скульптор був сином шведського дипломата і оперної співачки. У 1936 році, коли хлопчикові було сім років, він з батьками переїхав в США, а в 1953-му став громадянином Америки. Завдяки положенню батька, Клас Олденбург отримав чудову освіту. Він вивчав літературу та історію мистецтв в Єльському університеті, а після продовжив навчання в Інституті мистецтв Чикаго. Паралельно він працював репортером у газеті. Але не це терені приваблювало Олденбурга.

Мистецтво, яке відторгає

На початку 1960-х художник оприлюднив маніфест, в якому заявив, що «мистецтво не повинно просиджувати дупу».
«Я за мистецтво, яке змішане з повсякденного нісенітницею і все ж піднімається наверх»
«На моєму мистецтві можна сидіти!»
«Я за мистецтво, яке можна зняти і одягти, як штани… З’їсти, як пиріг, або ж викинути, як непотріб»
Культуролог Герберт Маркузе якось зазначив, що якщо хоч один з фантазійних монументів Олденбурга буде зведений, то стане «безкровним засобом здійснення перевороту» і ознакою того, що «суспільство прийшло в занепад. Незважаючи на подібну заяву, роботи Олденбурга стали з’являтися в містах по всьому світу.

Студія-крамниця

У 1961 році Олденбург відкрив Магазин» — студію, стилізовану під звичайну лавку в Іст-Виллидже.
Щоб все було «насправді», художник вносив щомісячну оренду в $60 і оплачував рахунки за опалення і воду. Лавку-майстерню Олденбург заповнив копіями товарів масового споживання — гігантськими тортами, шматками піци, недогризками яблук, кедами і костюмами, прасувальними дошками і недокуренными бичками.
Вони були виконані з поліетилену, пінопласту, картону, штучного хутра і навіть вуличного сміття. Незабаром «Магазин» став непристойно популярний, а самого Олденбурга «записали» у художників поп-арту. Об’єкти художника були вираженням того здивування, яке у нього викликала енергія нью-йоркців невтомно споживати все те, що пропонує їм зростаючий ринок товарів.

М’які скульптури

Правда, це оскаржувала Яеї Кусама. Японська художниця стверджувала, що м’які скульптури придумала вона. І навіть розповідала, що дружина Олденбурга Патриція Муасински просила в неї вибачення за них. Один з найвідоміших «м’яких» арт-об’єктів Олденбурга — унітаз. Він був виконаний у натуральну величину. А м’якість роботи символізувала протилежність «жорсткої» матеріальності суспільства споживання.

Сам Клас Олденбург одного разу заявив, що його мистецтво буде «політично-еротично-містичним».
Але, як пізніше відзначали критики, політики у роботах художника було приблизно стільки ж, як до хот-догів, а містицизму не більше, ніж в пилососі. Що стосується еротизму, то майже у всіх роботах Олденбурга було людське начало.

Хепенінг – такий хепенінг

Клас Олденбург виступав з різними хэппенингами.
Так, у 1967 році він провів акцію під назвою Placid Civil Monument. У Центральному парку Нью-Йорка під керівництвом художника могильники вирили яму, після чого закапали її назад. Так Олденбург висловив свій протест проти війни у В’єтнамі.

У 1970-х він почав працювати над скульптурами для відкритих просторів. Художник хотів створити пам’ятники суспільства споживання, пам’ятники повсякденності. Були у нього й утопічні ідеї. Наприклад, статую Свободи замінити монструозным вентилятором, а монумент Вашингтона — велетенськими ножицями. Але першим реально встановленими монументом стала «Губна помада, возносящаяся на тракторних гусеницях». Висота скульптури становила 4 метри, а верхня частина була надувний. Об’єкт був задуманий як трибуна, з якої кожен охочий міг виступити на мітингу.

Пам’ятник побуті

Клас Олденбург все життя працює з гігантськими об’єктами і створює пам’ятники буденним речам.
Тут можна простежити запозичення ідей з реклами, коли вивіски оформлялися за допомогою збільшених товарів. Так, в 1950-х роках одна з американських пончиковых мереж так просувала свої заклади. Олденбург ж перетворив свої об’єкти в архітектуру.

Збереглася історія, як на початку 1960-х Олденбург вирішив відвідати нью-йоркську ясновидицю, в той час модну в арт-колах.
Художнику вона розповіла, що не знає, що він буде робити, але це щось «буде м’яким». А потім додала, що бачить, що частка його буде в кожному великому місті світу. Як показало майбутнє, всі передбачення ясновидиці збулися.